
老外制作人物雕塑过程,老外制作人物雕塑过程***


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国外现代雕塑家有哪些?
英国雕塑家、画家亨利·穆尔1898年生于约克郡的卡斯尔赛,就读于利兹艺术学校和伦敦***艺术学院.他获得过一笔奖学金,使他得 以游历法国、意大利.他是伦敦派、七人派和五人派的成员,也和英国以及外国的现实主义画家一起展出作品.
二十世纪七十年代后期,从英国***美术学院涌现出一批年轻的雕塑家,他们的创作实践给英国后现代主义美术增添了新景观,他们也渐渐成为艺坛上引人注目的名家。克拉格、迪肯、戈姆利、卡普尔是这批后现代主义者的杰出代表。
外国著名人体塑像有哪些?
1.《掷铁饼者》(作者:米隆)高约152厘米,罗马国立博物馆、梵蒂冈博物馆、特尔梅博物馆均有收藏,原作为青铜,米隆作于约公元前450年。原作已佚,现为***品。
2.大卫(作者:米开朗琪罗)云石雕像,连基座高5.5米,米开朗琪罗创作于公元1501~1504年,现收藏于佛罗伦萨美术学院。这尊雕像被认为是西方美术史上最值得夸耀的男性人体雕像之一。
3.维纳斯(作者:亚力山德罗斯)俗称《米洛斯的维纳斯》或《断臂的维纳斯》等,大理石雕像,高204厘米,亚力山德罗斯创作于约公元前150年左右,现收藏于法国巴黎罗浮宫。从雕像被发现的第一天起,就被公认为是迄今为止希腊女性雕像中最美的一尊。
外国与中国的雕塑对比?
中国雕塑:
讲究的是一种“神似”。它更注重表现人物脸上的表情所代表的含义。
而外国的雕塑,更强调展现人体的曲线美,在于男性的阳刚,和女性柔美的一面。
中国与外国的雕塑,都十分重视,一种思想上的体现,在中国是佛教,在外国,则是,“耶酥拯救世界”的主题。
随着,世界的发展,现代雕塑,更趋向于表现一种“抽象”美,更大胆地表现只存在于人脑中的图象,但无论如何,我们都祝愿雕塑的前景将越来越好。
中外雕塑作品鉴赏论文?
雕塑的产生和发展与人类的生产活动紧密相关, 同时又受到各个时代宗教、哲学等社会意识形态的直接影响。在人类还处于旧石器时代时, 就出现了原始石雕、骨雕等。雕塑是一种相对永久性的艺术, 古代许多事物经过历史长河的冲刷已荡然无存, 历代的雕塑遗产在一定意义上成为人类形象的历史。
传统的观念认为雕塑是静态的、可视的、可触的三维物体, 通过雕塑诉诸视觉的空间形象来反映现实, 因而被认为是最典型的造型艺术、静态艺术和空间艺术。
西方绘画艺术为什么喜欢画人体?
一、相对中国的山水画,西方绘画艺术侧重点确实是人体。
初始的人体绘画艺术是源于古希腊的的神明信仰,那时还是人体雕刻,后来随着社会的发展,慢慢的人体雕刻演变成人体绘画。
初始的原因是古希腊人认为人体是圣洁的,代表着神明在世间的载体,于是有了人体雕刻,再后来人体绘画继承上这种思想。伴随着文艺复兴,人体绘画才蓬勃发展起来。
二、人体在绘画艺术上有着特别的审美。
无论是男性的阳刚之美,还是女性的阴柔之美,都能完美地承载艺术创作者所要表达的思想。相对中国山水画的注重意境,寄情于物,西方绘画注重寄情于人,这点上,西方绘画就显得丰富得多。
这种人体绘画能承载的东西也多,人的体态之美,神情的丰富,不同年龄的特征,还有当时历史背景,人文学说,都能在人体油画当中充分展现出来。
三、历史时间的沉淀与传统。
人体油画有上千年历史,而且在艺术界有着举足轻重的地位,所以一直占据着主流。这种主流让人体油画不断地传承与发展,于是习惯上与传承上,让西方习惯与喜爱上人体绘画。
当然,西方绘画也有山水,而且它的蕴含也极为丰富,当中的思想境界也是很高的。
我觉得,在西方绘画艺术中,有许多以人体为素材的作品,这应该不是喜欢的事儿,而是人体本身所具有的特性。俗话说,近水楼台先得月,向阳花木早逢春。人体就是艺术家最熟悉的素材,学习绘画当然就要从描绘人体开始了。经过长年累月,甚至是十几年的积累,艺术家早已经养成了描绘人体的习惯。当然了,还有华山论剑,看谁描绘人体做到最好!事实上,不仅西方人主要以人体为素材,而且东方人也是一样的。为什么?因为绘画艺术本来就是兴起于有钱人请艺术家为自己画像。
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